《雨果》观后感

时间:2023-12-01 08:02:13 观后感 我要投稿

《雨果》观后感

  在观看完一部作品以后,相信大家的视野一定开拓了不少吧,写一份观后感,记录收获与付出。观后感你想好怎么写了吗?以下是小编为大家整理的《雨果》观后感,仅供参考,大家一起来看看吧。

《雨果》观后感

《雨果》观后感1

  金色闪耀的齿轮和发条,从熠熠生辉的凯旋门、埃菲尔,到漫天大雪中缓缓进站的蒸汽火车,华丽丽的长镜头探索出小雨果那双美丽的湛蓝色瞳仁和略显呆滞的脸庞。蒸汽、管道、齿轮、发条,小主角穿梭于零件迷宫之间,一边维护车站大大小小的机械钟表,一边修复着一具会写字画画的神奇机器人,他相信它连接着过去,会给他带来死去父亲的讯息。甚至包括滑稽的车站警察左腿上的辅助金属,机械的魅力引人入胜,直到雨果仿佛赐予新生一般修复了机械老鼠,这一切达到最高。

  巴黎、雨果,多么美妙的名字,再加上抢走了雨果秘密笔记本的怪老头,略显做作的冒险少女,一对中年人的宠物情缘,车站警察和忧郁的卖花姑娘的纠结情愫。一切伏笔尽皆到位,只待主角揭开谜底。与此同时,一长串令人心跳的电影名单跃入脑海——剪刀手爱德华、人工智能、查理的巧克力工厂、变人……

  于是,故事大致应该是这样的:在害死父亲的势力以及邪恶老头的阻挠下,雨果在小伙伴的帮助下夺回了自己的笔记本,并且一起修复了神奇的机器人,最终了解了父亲死去的前因后果打败了恶势力,结束了困苦的生活并且给自己的生命带来了新的惊喜……顺带还可以思考一下:机器与人的矛盾关系(人类既享受机器带来的便利,又恐惧被机器异化)、时间/钟表在生活中的意义(作为现代零件式生活的象征,控制工作和余暇时间,也涉及社会阶层构成)等等。

  然而,没有摆弄机械零件的怪老头,没有害死父亲的恶势力,没有神奇梦幻的机械世界冒险,没有智慧超群的机器人伙伴,没有。在最初充满神奇色彩的工业魔术谜面下,这个谜底有些令人失望。这竟是一部致敬电影魔术师乔治·梅里耶的半纪录片?卖玩具的怪老头就是不得意的'导演,雨果父亲完全是个意外,那台机器画出的也只是梅里耶的一部电影画面而已。奇幻电影最初的制作过程确实也十分有趣,但和本片前半部分堪称数字电影画面典范的华丽镜头放在一起,就难免显得平淡,多少有些头重脚轻的毛病。当然也可以理解为以奇幻手段向奇幻导演致敬,但若非忠实的电影史迷恐怕难以认同这一层意思和情感。而且,此片前后风格转变实在令人不适,观影至此也觉缺乏一个震撼人心的高潮情节。可以看出,为了满足观众对于工业魔术的好奇,导演特意在四分之三处安排了小雨果奇幻的梦境,使得渐趋平淡的叙事有个高潮,顺便在后面用车站警察的及时挽救抹平了这份突兀。确实巧妙,但也同时欲盖弥彰了。

  如果这样一部电影 也可以获得奥斯卡11项提名,那就只有一个可能——乔治·梅里耶是真实存在的,且此片包含很多史实。

《雨果》观后感2

  看到《雨果的冒险》这个标题,还以为是讲作家雨果的故事,总感觉没什么吸引力,所以一直存着没看。直到今天,不知是什么力量的指使,我打开并看完了这部电影。

  有很多东西,不了解的时候,凭借第一印象会觉得乏味,由于惰性,让人不愿打开它,不愿去动脑筋了解它。

  但是只要稍微咬咬牙,迈出第一步,看上第一眼,只要它有内在美,那么后果会是一发不可收,直到被感动得流下泪水,直到收获完满的结局。

  故事发生在上世纪30年代的法国,主人公雨果是个12岁的小男孩,不是我们说的《悲惨世界》的作者雨果。他的冒险也不是什么穿越时空、遇到怪兽,而是摆脱孤独,找到自己的梦想和依靠。令人意外的是,一个损坏的`机器人把他和一个卖玩具的老人关联了起来,而这个老人正是曾经靠电影缔造梦想的乔治·梅里埃,男孩的命运从此改变。

  电影塑造的场景是上世纪30年代的法国巴黎,熙熙攘攘的车站里,来往不绝的人群里有一些固定的面孔——沉稳的玩具店主(梅里埃)、漂亮的卖花姑娘、牵着小狗的面包房老太太、装模作样的警察、还有演奏者优美交响乐器的艺人们,这些人虽然都是平民,每日劳碌,但个个都穿衣整洁举止优雅,丝毫看不出他们有什么烦恼。

  电影开头部分详细演绎了雨果维护大钟的全过程,大齿轮发出的金属声带我渐入佳境,特别是借着雨果的眼睛,我看到了一个美丽的巴黎。雨果带伊莎贝拉站在那里说了这样一段话:我把这个世界想象成一个大机器,机器不需要多余的零件,但也不能少了哪个零件,所以,我存在在这个世界里,就一定有存在的理由,在发挥着作用。

  伊莎贝拉喜欢读书,她带雨果去车站的图书馆,并把雨果介绍给有着深邃目光的老管理员。图书馆给我另一种震撼,那些带着欧式封面的书籍,透出一种文化的韵味和厚重感,让我忍不住也想读书了。伊莎贝拉提到了诸如《悲惨世界》《呼啸山庄》等书籍,还有诗歌,还有凡尔纳的幻想小说,最终两个人的思想都进入了科幻的世界,那正是梅里埃电影里演绎出的奇思妙想,震撼人心的、魔术般的神奇梦幻世界。

  看完《雨果的冒险》,我突然觉得自己看的书太少,看的电影也太少,画面惊险刺激的好莱坞电影只能满足一时的猎奇心理,而一些真正好的电影作品,不仅有着优秀的演员,背后还会有一个有深度的作家,再加上一个懂得美学的导演。

  二十多岁的我,会经常感到活着没有意思,时常缺乏动力,害怕工作,想逃避现实。但我知道生活不应该这样,活着一定是有其原因的。

  觉得生活没有意思,就像觉得《雨果的冒险》没有意思一样,是因为没有用心去看,没有去深刻挖掘其含义。当我愿意去发现生活背后的神奇神秘之处的时候,我想我应该不会觉得人生很乏味了吧。

  我的冒险,才刚刚开始。

《雨果》观后感3

  看到这篇影评,努力的记起的帐号上来说几句。

  这部影片的出色之处就在视觉,完美的视觉。导演正是在极力的表现这种视觉。影片的开始之处钟表变成了车流,车站里林林总总的各种道具细节,以及色彩在每个画面的搭配——冷色和灰色的暖色对比;鲜亮的湖兰和暖黄色系对比;灰蓝色冷冷的.场景和孩子浅灰蓝色的眼睛对比。。。细腻极了,简直就是视觉的极致,就像一套满分的体操动作!如此高水平的视觉处理能力和细节深入能力,貌似还没有出现在中国电影中,要多少年,拭目以待。画面的每一个场景的各种要素的精心布置,如同是一件工业时代法国玩具城市模型,实在是太棒了。甚至是梅里埃的电影画面,我的理解是,与其说是导演对艺术大师单纯的革命意义性质的致敬,更应该是他对梅里埃电影画面极其艺术性画面的赞美和展示,以导演挑剔的艺术眼光水准,反复的出现这些画面,说明他是多么的喜爱这些画面。我也喜欢这些画面,看到那些老电影片段,真是不得不惊叹,100年前的影像艺术已经如此的前卫,如此的充满想象力和创造力。也许这是导演想表达对艺术热爱的致敬吧。

  多数酷爱视觉艺术的人都会被这些画面所感动。为这些细节!为梅里埃的梦想!十分的感谢这位了不起的导演,他为这贫乏的世界,又投下了高水准的艺术一笔。

  这是一部十分美好的电影,如果我有孩子一定会让他看,不论多少年后。在这部片子里面寄托了人们对艺术和技术追求的梦想,是一个纯净无污染的世界。如果影片中出现太多不论是表演还是剧情上的“设计”,或许就是对这种对艺术无限致敬纯净的破坏吧。西方导演至今还有如此“梦想”和“天真”,因此其剧情“设计”能力尽然达不到一个普通影评人的高度,不得不令人感慨啊!

  每个人都有自己的“梦想”,写小说的总在梦想更引人入胜,搞视觉的总在梦想如何变得更符合自己内心的完美。如果以自己所追求的梦想来作为判断别人的尺度是否有点像批评肖邦不如贝多芬雄壮有力一样可笑?

  艺术作品需要“共鸣人”来评判,同样也不需要获得所有人的认同。但是,社会的文明程度决定大众对艺术作品认识的包容程度和理解水平。看到如此多的打瞌睡的人抱怨,只能说,可惜了因为这些人“高大全”革命思想,导致了他们的感官能力被弱化,思维挂靠能力十分强大!没有教科书的指导,就没法思考。

  如果艺术作品都是“高大全”那也十分地可怕,哈哈。

《雨果》观后感4

  我觉得这个影片太美了,太浪漫了。它给我的感觉就像是童年时看到的童话、做的怪梦以及一切与之类似的、奇异神秘美妙的梦幻。它是童年时眼中似真似幻的世界,一切事物都暗含着某种意义。奇妙,而又令人困惑。

  电影那童话世界般的梦幻,不仅仅是画面中精密繁复的机械及浓郁美丽的色彩所带来的梦幻,也有人物设定上的梦幻。

  独自穿梭在庞大繁丽、机械构造的城市中、出没在钟楼中的男孩,他就像是一个独自冒险的少年,在奇异而陌生的城市中探索生存。他早熟而孤独,他守着一个秘密,他为了和父亲共同的心愿执着地努力。

  在火车站巡视的警察爱慕着卖花的姑娘,他让我想起了安徒生童话中缺了一条腿的锡制士兵,大概是因为警察那安着机械的瘸腿和他默默守望姑娘的场景吧。

  街边的玩具店,奇妙的小玩具,店主眼中一闪而过的魔法阵......脾气不好的梅里埃,刁难雨果后却被他的坚持打动,给雨果设下要回笔记本的任务,制作玩具、变魔术,这都具有童话般的色彩。

  街边养狗的女人和被狗追着咬的男人,也没觉得多余无意义。他们就像是在奇异陌生庞大繁杂的世界中,小小的`运转着的人,有自己的故事。他们的存在构成着这个世界。

  至于玩具店主是以电影造梦的梅里埃大师这一谜底的揭开,虽然与之前各种非现实场景的铺垫在逻辑上不太契合,但是在主旨上是非常契合的,甚至让我十分感动,感动于那份对梦的热爱,这个影片正是围绕着对梦幻的探索与创造吧!机器人是梦幻、神秘的,而雨果作为一个出色的机械师,他也是一个魔术师、是一个造梦者。

  关于情感,除了对梦幻的爱以外,还有其他打动人的地方。结尾处,警察抓着雨果说:”小孩总得有一个归宿吧”,雨果哀求着警察放他走,说:“我不明白为什么我爸爸要死,为什么我孤单一人,我就这一次机会,重获新生......"那份孤单、对人生的困惑与抗争,令我差点流泪......另一处,雨果对女孩诉说着,他和父亲曾经常常看电影,来消解对母亲的思念。而此时的雨果只有通过维修机器人,来维持着和父亲的丁点联系......

  这个影片唤回了我忘却许久的感受——作为一个对世界充满困惑和好奇的孩童的感受,那种新奇感、惊艳感、神秘感、陌生感......我无法用语言很好地表达,只是徒劳地心情激动。是对梦幻的爱啊,我怎么能忘了呢?大概是逐渐被俗世裹挟了吧。想起了以前看过的一些给我梦幻之感的作品,电影《千与千寻》、《歌剧魅影》,游戏《机械迷城》......

  电影的确是造梦的好方式,嗯,决定了,我以后要多看电影才行。

《雨果》观后感5

  乔治·梅里耶是电影史上被称为“电影魔术家”的第一人。在电影还是魔幻艺术的年代,魔术家和机械师出身的他建立了最早的电影studio,拍摄了大量科幻题材的电影,并创造了许多开创先河的电影技术,比如着色、轨道和许多今天看来幼稚、但在当时却是独一无二的道具和布景。我们今天在教科书里看到的许多电影剧照,如儒那凡尔纳的《月球旅行记》,都是他的作品。可惜他的手工作坊式艺术抵不过大工业的滚滚洪流,1920年,他的公司破产,继而战争的爆发让他一贫如洗。珍贵的电影胶片被卖给了化学公司生产女士的高跟鞋跟,一手创立的电影studio也付之一炬。战后,他在巴黎火车站开了一个玩具店,当了一个玩具商人,从此退出了电影的历史舞台。很难想象电影史上的先驱竟然有一个这样的结局,正如梅里耶先生在电影中所说:“Happy ending only eXists in movies。”一句话,令多少人唏嘘。

  电影的故事就是从巴黎的那个火车站开始的。小男孩Hugo的双亲去世之后,成了栖身火车站大钟里的孤儿,每天看着形形色色的人群,他偷过,被打过,被抓过,但父亲教给他的对机械的热爱始终不改。在那个父亲捡到的世界上最精妙的机械机器人里,他发现了电影的秘密。

  马丁·斯科塞斯的《雨果》无疑是用致敬的谦虚姿态拍成的电影。我们几乎可以看到,马丁就是电影中那个写教科书的教授,当他还是一个小男孩的时候参观了梅里耶的studio,从此一发而不可收拾地爱上了电影。七十年前,人们开始怀念电影,纪念梅里耶,而今天,人们还在怀念电影。电影是每个人的.梦,那些会动的图像,那些书本中成真的镜头,曾经以为遥不可及的东西,如今都成为我们生活的一部分。

  这部电影的珍贵之处还在于许多电影史早期的的镜头重现。看着一百年前的人们对银幕上的火车进站镜头惊呼,还有几乎同一时期的工厂女工下班,稍后的月球旅行记,海底两万里,导演把当时披荆斩棘的行业先驱们如何拍电影、如何创新的故事呈现在了观众面前。马丁这次挑选的题材虽然奇特,但仍然是历史,而马丁最擅长的就是历史。大气的态度和对大场面的驾驭使这部片子有种端正的气度,这是晚辈对前辈的献礼。

  这部电影让我唯一觉得没有必要的地方就是3d的使用,除非马丁是以告慰祖先的姿态在对梅里耶说,看,我们没有辜负您的事业。看这部电影预告片的时候我以为是个极地快车似的奇幻片,看到一半才发现这纯粹是个历史片。

《雨果》观后感6

  上周五,我观看了一部电影《雨果》。这部影片非常感人,让我深受启发。

  一个十二岁的小男孩名叫雨果,他曾和父亲一起快乐地生活着。有一天,父亲在博物馆里得到了一个已经生了锈的机器人,他和雨果在空闲时候,一直在修理它,机器人给雨果带来了很多乐趣。可是,不幸的事情发生了,雨果的父亲在一场火灾中去世,他从此成了一个无家可归的孤儿。

  后来,一个好心的伯伯收养了雨果,这个伯伯也是个无家可归的老人,雨果和这个伯伯从此生活在火车站的一个钟楼里。不久以后,喜欢喝酒的伯伯离开了雨果,再也没有回来,雨果变得更加无依无靠。

  饿了,就偷别人卖的一个小小的面包,为了修理好机器人,他甚至去偷杂货店的零件。可是,有一天,雨果被这个名叫乔治的杂货店店主发现了,乔治拿走了雨果的笔记本。雨果很伤心,因为笔记本上有爸爸和他画的怎样修好机器人的图纸,这可是他最珍贵的东西了,他跟着乔治想要回本子,可乔治老人并没有给他。后来,雨果认识了乔治的义女,这个女孩对雨果特别好。一天,雨果发现女孩身上带着一把心形钥匙,这把钥匙正好能修好机器人,女孩知道机器人的事后,把钥匙给了雨果,机器人终于修好了,他们俩个都非常高兴。随着故事情节的深入,我后来才知道,这个机器人正是拿走雨果笔记本的乔治爷爷做的。

  雨果很奇怪,他很想知道关于乔治老人和机器人的故事,所以,他就一直想了很多办法去了解。终于在雨果的努力下,乔治老人说出了自己的传奇故事-------他曾是一名优秀的电影人,因为战争,让他失去了一切,从此,他不再热爱生活,而是靠卖杂货为生,但雨果的出现,让他重新找回自信,重新登上了舞台。

  雨果是一个勇敢的孩子,因为当那个机器人不幸掉到火车轨道时,雨果为了能让乔治老人看到他已修好的机器人,竟冒险跳入火车轨道把机器人捡了回来,他这种勇敢的'精神很值得我学习。

  雨果是个坚强的孩子。虽然他失去了父母,但是他还是对生活充满了希望,他说过这样一句话:“我常常把这个世界想象成一个大钟表,钟表上的每一个零件都会有用处,我相信我在这个世界上肯定也有用处。”是啊!雨果并没有放弃自己,并没有因为自己是个孤儿而垂头丧气。

  雨果还是个乐于助人的孩子。他对那个女孩说:“为什么我看到坏了的机器人会伤心?是因为坏了的机器人没办法干自己的事,没办法做自己的工作了,人都要有目标,有了目标,不断前进,最终取得成功。”这段话让女孩受到了启发,也让我受到了启发,每个人必须有自己的目标,而且要加上努力,那样就能成功。

《雨果》观后感7

  《艺术家》是法国人向好莱坞的致敬。《雨果》是美国人对早期欧洲电影大师的致敬(法国场景+英伦腔+美国观念=什么都暧昧不明)。所谓的致敬很大程度上是暧昧不明的:一种想象性的、回溯性的重构。重构并非是篡改,实际上,回溯性地重构是今日观想过的主要方式,权力者借此勾勒出有利于其利益的意识形态蓝图。因此问题的关键不在于重构带有负面的价值判断,而在于重构本身被蒙上致敬的外衣,一再被重复,因为成为神话(电影,电影史)的'神话,寓言的寓言。

  神话的神话,寓言的寓言,这是《雨果》的运作机制所在,即试图以电影(讲述对象)为依托讲述一个电影故事(真正意义上的电影故事,即一个白日梦)——恰恰也正是在此处,影片非常直白地道出电影的造梦机制(甚至非常直接地从电影鼻祖梅里爱最终说出:“现在和我一起做梦吧”——由此获得一种认证式的权威)。因此,影片呈现为某种性质的“元电影”,一部讲述电影的电影。但这种“元电影”的性质是不彻底的,至少它被庸俗化成一个致敬的口号,一个并不高明的寻找爱寻找家的故事(这个故事被片尾小女孩作为叙事者的口吻加强了),一个关于梅里爱的秘密(同时也被隐喻成一个电影的秘密,代表着电影对自身历史以及运作机制的追寻)。在柏格森的《假面》中,影片的开头和结尾以一种较为隐秘的方式构成了元电影的叙述,即关于电影放映机的运作机制,电影内容、电影的游戏本质、电影创作的性欲驱力等。《雨果》试图将这一部分的叙事嫁接在故事之中,这是其高明之处,也是其失败之处——一个泛神话不足以支撑这部分的叙述。

  其中刻意为之的视觉奇观(开场的巴黎全景、全景式的20世纪初的车站、超长的CG长镜头)似乎是对梅里爱的致敬——这是新的技术条件下的“魔术”,类似于梅里爱的奇幻场景、剪辑术。梅里爱的电影经历了“辉煌——受冷落——被重新发现”的曲折经历(而这段经历首先被赋予一个小男孩寻找家庭寻找爱的外衣,其次与传统电影史的经典叙述相重合),这就构成了新技术运用者对电影技术的潜在态度,在表述对电影造梦机制的热情的同时,带有一种技术主义的固执(只消想想小男孩将世界想象成一个巨大的机械体,这全然是一种西方式的思维,尽管也带上某些励志、温馨的外衣——每个人都是这个机械体中不多余的一部分)。(好吧,我想多了~~囧~)

《雨果》观后感8

  在这个暑假里,我观看了几部电影,其中让我受益匪浅的是一部名叫《雨果》的电影。初看片名,我还以为影片讲述的是法国大作家维克多·雨果的故事。但随着影片的放映才明白,原来故事核心围绕的是一个天生热爱机械的小男孩雨果·卡布里特。

  这部影片以20世纪初的巴黎为背景,讲述了主人雨果的父亲在一场火灾中死去,雨果被迫去火车站工作。他藏匿于墙壁后的秘密通道中,每天晚上借烛光给27座时钟上油、校准、保养。他的父亲留给他的唯一遗产便是一个旁人眼中完全是垃圾的机器人和一本神秘笔记。雨果从一本书中得知这个机器人一旦被修好就可以写字作画。有一天,雨果在偷窃用来修机器人的齿轮时,被玩具店老板乔治·梅里叶抓住。雨果害怕巡站督察,只好无奈地交出口袋里所有东西,包括那本神秘笔记。在这难受痛苦时,乔治的养女伊莎贝拉的出现就像一缕照进他心灵的阳光,成为他的希望,两个人同样都有冒险精神,于是彼此温暖了对方,萌发了孩童间的信任与理解,也让我们观影者有了温暖的期待。经过雨果的努力,机器人终于修好了,但机器人作画后的落款是乔治·梅里叶,这令雨果十分疑惑。最终,雨果通过调查发现玩具店的古怪老板原来就是著名的电影大师,他的《月球旅行记》正是雨果父亲生前最喜欢的电影,雨果最终结束了困苦的生活并且给自己的生命带来了新的惊喜。

  提到梦想,我们人人都有。但有几个人能像雨果那样勇敢地去追求梦想呢?雨果为复兴魔幻电影,从一个流落火车站的孤儿,通过冒险使乔治·梅里叶重获自信,同时完成了父亲的遗愿——修理机器人,最终实现了自己的梦想。正如雨果在电影中所说:“世界就是一个大机器,机器不会有多余的零件。那我不能是多余的.零件,我一定有存在的理由。”雨果说的这段台词让我印象深刻,我们每个人都要找到那个需要自己完成的工作。雨果被造也许就是为了修复梅里爱的梦想,而整部电影又是为了修复观众的梦想。

  在我们现实生活中,有许多像乔治·梅里叶一样的人,在事业中有一次滑落就一蹶不振,试图忘记过去的一切。我想劝告这些人:失败并不可怕,真正可怕的是无法再次重燃信心与勇气。我们在困难面前不要轻易低头,要克服困难,不断地磨炼自己,使自己更上一层楼!

  看完《雨果》这部电影,我还沉浸在无尽地回味中。“我不能是多余的零件,我一定有存在的理由。”雨果的这句话仿佛如阳光照进我的心灵。我认为我现在最应该做的就是好好学习,长大以后为国效力。我一定要为实现梦想努力,不做多余的零件,而是成为祖国发展的滚滚巨轮中不可或缺的存在!

  “来与我一起做梦吧”,其实也正如梅里爱临近结尾的说的这句话,生活需要人类共同的梦想和做梦人的坚韧和勇气。

【《雨果》观后感】相关文章:

《八佰》观后感08-03

《心曲》观后感08-07

夺冠观后感07-29

《鹬》观后感07-29

八佰观后感08-03

《姜子牙》观后感08-04

《战马》观后感07-31

《绽放》观后感08-01

《长城》观后感12-21